La obra recibe con atención y buena factura la herencia de la ópera barroca napolitana, con Alessandro Scarlatti de maestro, más alguna intervención de coloratura que recuerda a Haendel. La orquestación es estricta y funcional, basada en las cuerdas, con un tratamiento igualmente eficaz de los recitativos. Se suceden arias variadas (irónicas, picarescas, sentimentales, de furor, amorosas), salpicadas por dúos y pequeños conjuntos, hasta la sucinta apoteosis de dicha final. Almeida es un melodista cuidadoso y elegante, a la vez que un hombre de teatro experto. Todo se agradece en nombre de la documentación histórica y la amabilidad de una corte suntuosa y cosmopolita como la de Juan V.

La versión es autorizada, higiénica, cuidadosa y sometida, con evidencia, a las órdenes de un especialista como el maestro Magalhaes. Tanto la pequeña masa orquestal como las voces comprometidas se oyen con agrado y ponen con solvencia sus manos—y sonidos—a la obra. © 2013 Scherzo