Alongside the Second Symphony, the Fifteenth comes across as a masterstroke…Still, the valedictory character of the work is powerful, from the hobbled nature of joy in the first movement to the dark and puzzling character of the second, and onto the mocking and sarcasm in the ensuing Allegretto and the dark and fateful music in the finale…Petrenko is effective throughout, not only because he effectively captures the sense of conflicted joy in the first movement…but in part because he refuses to move the tempos ahead in the long-winded but profound second and fourth movements, plumbing the music for all its eerie depth.

…because the sound reproduction is vivid and powerful, this must be counted among the more convincing performances available. Shostakovich mavens will surely want this new Naxos CD, as well as many of those interested in 20th century orchestral music in general. Petrenko is certainly a conductor to watch. © 2012 Classical Net Read complete review

Encore une fois, le jeune Petrenko se sort de tous les pièges de cette musique.  Fuyant le brio orchestral et creux d’un Wigglesworth, il arrive à faire vrombir la Symphonie n°2 dans un geste orchestral joyeux et bigarré. Tout l’orchestre piaffe lors de cette parade des soviets endiablés et virevoltants. Le brio de l’orchestre permet au chef de mettre en avant la radicalité d’un jeune compositeur qui pensait que l’avenir serait porté par la création d’un homme soviétique dont l’énergie serait capable de déplacer les montagnes.

La discographie de la Symphonie n°15 est marquée par de très grandes versions qui poussent très loin l’introspection orchestrale : Kurt Sanderling (Berlin Classics et Warner), Bernard Haitink (RCO Live), Dimitri Kitaenko (Capriccio). Fuyant le côté orchestre en parade d’un Solti (Decca) ou d’un Neeme Järvi (DGG), Petrenko renoue avec le côté abrasif et volontariste d’un Evgueni Mravinski (Melodya). Les blocs orchestraux s’affrontent dans un vain combat contre l’extinction des âmes. Tout avance comme longue marche à la fois triste et ironique, sorte de marche au supplice d’un héros négatif qui regarde son passé avec angoisse et ironie.

On peut (comme tous les autres volumes de cette intégrale) comptabiliser cette réussite comme  l’un des sommets récents de la discographie du compositeur. Vivement la suite… ! © 2012 ResMusica.com